Les 6 et 7 juillet 2024, de midi à 20hres:
Après le défilé sur le boulevard St-Laurent, les célébrations du Festival de l’Inde se poursuivent tout le week-end au parc Jeanne-Mance (situé au coins des avenues du Parc et Mont-Royal, en face du Mont Royal). Les participants se verront offrir un repas végétarien gratuit et une foule d’autres activités familiales, dont :
- Prestations musicales, danse et théâtre
- Expositions sur la culture et l’héritage de l’Inde
- Henna et décoration faciale
- Aire éducative et divertissante pour les enfants
- Ateliers de yoga et de méditation,
- Ateliers de danse
- Bazaar sud-asiatique
- Ateliers continus de yoga et de danse
- Une rubrique questions/réponses
Et beaucoup plus!
RATHA-YATRA 2024 STAGE SCHEDULE :
| samedi, le 6 juillet 2024 | |
| 13h30 – 14h00 | Kirtan |
| 14h00 – 14h30 | Raja Bhattacharya – Sarod Musical |
| 14h30 – 15h00 | Groupe de violon – Étudiants d’Anjana Srinivasan |
| 15h00 – 15h30 | Seshakamal et groupe – musique en direct |
| 15h30 – 16h00 | Sudeshna & groupe – Danse Khatak |
| 16h00 – 16h30 | Bhakti Marg Swami et groupe |
| 16h30 – 17h00 | Sahana – Danse Bharatnatya |
| 17h00 – 17h30 | Anita & Groupe – Danse Khatak |
| 17h30 – 18h00 | Acharya Sridevi – Danse Kuchipudi |
| 18h00 – 18h30 | Akila – Académie de danse Sri Krishna |
| 19h00 – 19h30 | Visite en bus pour les jeunes Groupe Kirtan |
| 19h30 – 20h30 | Jeunesse Iskcon Montréal Jeunesse & Festival de l’Inde
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| dimanche, le 7 juillet 2024 | |
| 12h00 – 12h30 | Bader – Kirtan |
| 12h30 – 13h00 | Groupe BSS – Kirtan |
| 13h00 – 13h30 | Anjana – Solo musical |
| 13h30 – 14h00 | Festival de l’Inde |
| 14h00 – 14h30 | Drame – Bhakti Marg Swami & Groupe |
| 14h30 – 15h00 | École de danse Nrityalaya |
| 15h00 – 15h30 | Sudeshna et groupe – Danse Khatak |
| 15h30 – 16h00 | Khushi & Isha Ray – Danse Orissa |
| 16h00 – 16h30 | Uwe Neumann – Sitar |
| 16h30 – 17h00 | la représentation du BUS Tour |
| 17h00 – 17h30 | Anita & Groupe – Danse Khatak |
| 17h30 – 18h00 | Akila – Académie de danse Sri Krishna |
| 18h00 – 19h00 | Pradyumna et groupe
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La liste des nouveaux artistes sera annoncée bientôt. Voici quelques-uns des artistes de l’année précédente :
Kishore Ramiyengar Des Bhajans Carnatiques
Kishore Ramiyengar est un chanteur classique carnatique formé. Il est né à Bangalore, en Inde. Il a suivi des cours de musique sous la tutelle de Vidvan DV Nagaraj, KG Ramaswamy et divers autres gourous au cours des 20 dernières années.
Il a joué dans plusieurs spectacles sur scène, émissions de télé-réalité et festivals culturels en Inde, au Royaume-Uni, en Europe et au Canada. Il a reçu les éloges de diverses personnalités musicales. Il s’est activement impliqué dans des organismes culturels à Montréal et à Toronto. Il vit actuellement à Montréal, travaille comme consultant en informatique et enseigne le chant carnatique pour ceux qui s’intéressent à cette forme d’art.
Nrithyalaya Danse Bharathanatyam
L’école Nrithyalaya de danse classique indienne a été créée en 1976 – enseignant le style de danse classique du sud de l’Inde de Bharatha Natyam – dans la tradition Kalakshetra. Sa fondatrice et directrice est Vasantha Krishnan qui a suivi sa formation au Kerala, en Inde, auprès de Kalakshetra Vilasini de l’Académie des Beaux-Arts RLV. Avec sa chorégraphie originale, Vasantha Krishnan a mis en scène d’innombrables drames de danse et plus de 80 arangetrams ou spectacles de fin d’études. En 2009, Vasantha a reçu le titre Nrithya Seva Mani, par le Comité Aradhana du Cleveland Thyagarajah Festival, pour sa contribution aux beaux-arts du sud de l’Inde en Amérique du Nord, préservant l’art de Bharatha Natyam dans sa forme traditionnelle.
Nrithyalaya a été un contributeur de premier plan à la communauté montréalaise des beaux-arts au cours des dernières décennies. Les danseurs de son école se sont produits à travers Montréal, en Amérique du Nord et ont fait des tournées dans le sud de l’Inde. Les performances de Vasantha Krishnan et celles de sa troupe ont reçu des critiques retentissantes de la part des critiques d’art du sud de l’Inde, louant le calibre, la technique et l’expression émotionnelle des danseurs.
Kushi et Isha Ray Danse Odissi
Kushi et Isha Ray sont originaires de Baltimore, Maryland, États-Unis. Leur famille est originaire de Jagannath Puri, Odisha, Inde. Ils ont commencé à apprendre l’Odissi à l’âge de cinq et six ans, respectivement, à Jagannath Puri. Actuellement, ils sont étudiants à la Nritya Sadhana Dance Academy à Columbia, Maryland. Ils ont joué pour une variété d’événements tels que la Journée mondiale de la danse, Ratha Yatras, Melas, et plus encore. Ils interprètent activement Odissi depuis 13 ans. Ils ont dansé dans de nombreux États des États-Unis, tels que le Maryland, Washington D.C., la Virginie, la Pennsylvanie, la Nouvelle-Orléans, la Virginie-Occidentale, la Géorgie, la Floride et New York.
Akhila Sannapuri Danse Kuchipudi
Akhila Sannapuri est originaire de Hyderabad, Telangana, Inde. Elle est une danseuse classique professionnelle de Kuchipudi avec 18 ans d’expérience d’apprentissage et 4 ans d’expérience dans l’enseignement. Elle s’est produite plus de 200 fois sur scène à l’échelle nationale et internationale. Ses gourous sont Jwalamukhi Pinna Garu (Artiste Doordarshan « A » Grade) et Chinta Ravi BalaKrishna Garu (Bismillah Khan Awardee). Sous la direction de Jwalamukhi Garu, elle a suivi le cours de certificat en danse Kuchipudi en 2016 à l’Université Potti SreeRamulu Telugu, Nampally, Hyderabad-Inde. Elle a terminé un cours de diplôme en danse Kuchipudi en 2018 à l’Université Potti SreeRamulu Telugu, Nampally, Hyderabad-Inde. Sous la direction de ses gourous et de Pasumarthi Keshav Prasad Garu (tardif), elle a obtenu une maîtrise (MA-Kuchipudi) en 2021 à l’Université Krishna, Machilipatnam, Andhra Pradesh, Inde. Elle a participé à des festivals de jeunesse au niveau de l’État et du district et a obtenu la 1ère place en danse Kuchipudi, la 2e en danse folklorique. Elle a exécuté des danses folkloriques comme Lambaddi, Bathukamma Dances et Dhimsa.
Anita Pandey Danse Kathak
Anita Pandey est une danseuse kathak et chanteuse classique basée à Toronto. Son gourou Kathak est Smt. Urmila Sharma, disciple de Pandit Birju Maharaj du Lucknow Gharana. Anita élargit actuellement son vocabulaire du mouvement sous le mentorat de la danseuse Kathak, Tanveer Alam.
Anita a donné des performances en solo dans des salles prestigieuses telles que le Théâtre Rialto, le Festival Orientalys, le Festival du Monde Arabe, le Rath Yatra, le Kabir Center, le Gesù à Montréal, le Sanskritik Kendra à Allahabad et Sampradaya Dance Creations dans le cadre du groupe de Tanveer Alam à Toronto pour ne citer que quelques.
En 2019, Anita s’est classée première au concours d’État Sangeet Natak Akademi dans l’Uttar Pradesh. Elle a été honorée d’une plaque de l’Association Inde-Canada de Montréal, ainsi que d’un trophée du Handia Mati Mahautsav d’Allahabad.
Dévoué à l’enseignement de la danse, Anita a donné des conférences sur le kathak à l’Université McGill, au Centre de musique Cammac, à PROMIS etc. où elle prépare de nouveaux danseurs pour la scène, en personne et en ligne, au Canada et à l’étranger.
Anita est validée et soutenue par le Conseil des arts du Canada et vise à accroître la visibilité de la forme de danse classique indienne dans l’ouest.
Anjana Srinivasan Musique carnatique
Tirant parti de sa formation en violon carnatique et occidental classique ainsi qu’en musique vocale carnatique, Anjana explore le monde de la musique comme un moyen de toucher l’âme à travers la mélodie et l’émotion. Elle continue de recevoir des conseils sous la direction de son gourou Smt Lalgudi Vijayalakshmi. Elle est très active sur la scène musicale indo-canadienne, se produisant régulièrement comme soliste, en groupe et comme accompagnatrice pour des performances vocales et de danse. Elle a prêté une touche de violon carnatique à de nombreux enregistrements d’artistes canadiens et indo-canadiens de différents styles musicaux.
Sainan Kandiah Performance de percussion carnatique
Sri Sainan Kandiah est immergé dans l’art des percussions du sud de l’Inde depuis l’âge de 9 ans. Il a appris le Mridangam auprès de Sri.Anand Prasad. Il a présenté son mridangam arangetram en 2009. Depuis, il s’est produit pour une multitude de programmes dans la communauté montréalaise et continue d’approfondir ses connaissances en musique et rythme carnatiques.
Ravi Dwivedi-Leng Performance de Tabla
Ravi Dwivedi-Leng apprend le tabla au Canada depuis environ 17 ans. Il est étudiant du professeur Shawn Mativetsky à McGill, disciple de feu Pandit Sharda Sahai ji. Ravi a également récemment reçu des conseils de Pt. Sanju Sahai ji.
Bader Soma Kirtan
Bader a découvert le kirtan en 2016. Il a ensuite effectué un pèlerinage de six mois en Inde. Depuis 2018, Bader a commencé à pratiquer souvent le kirtan. Le 16 avril 2022, Bader a sorti son premier album de kirtan de compositions originales intitulé « Govinda’s Grace » à Montréal, dans lequel il a chanté, joué de la guitare, du piano et de l’harmonium. Il part ensuite en tournée pour partager l’album à Toronto, New York et au Centre National des Arts à Ottawa. Bader organise également des événements, des retraites et des festivals de kirtan. La Kirtan Festival Celebration à Mascouche a réuni 250 personnes l’an dernier.
badersoma.com
Pour le Coordinateur du Programme, veuillez contacter
Swathi Buddhiraju 514 260 3889
Nous apportons un peu de la superbe culture indienne traditionnelle à Montréal!
Aujourd’hui, la richesse culturelle de l’Inde traditionnelle continue d’inspirer et d’attirer les gens partout à travers le monde. Le Festival de l’Inde vous présente une occasion inoubliable de découvrir les saveurs, couleurs, danse, musique, divines et vibrantes du patrimoine culturel traditionnel indien. Différent, mais tellement accueillant!
Cette année, le 43e festival de l’Inde annuel “Ratha Yatra” est de retour au Parc Jeanne-Mance, le 6 et 7 juillet 2024!
Le défilé commence à midi sur le Boulevard Saint-Laurent (coin Milton, près de Sherbrooke).
Activités au Parc Jeanne-Mance (coin avenue du Parc et du Mont-Royal) – commence le 6 juillet et arrivée du défilé vers 13h30. Les activités se poursuivront le lendemain de midi à 20h.